有太多的人问我，如何欣赏抽象画，因为他们看不懂。其实他们泛指的是当代艺术中一切令人费解的图形。我的回答是，不需要懂，因为作者没让你懂，只是一种感觉，你喜欢就行。这种屁话等于什么也没有说。

　　要解读莫名奇妙的事物，最好使用莫名其妙的语言，象美术史那样。因为颠覆旧有的审美方式是它们的全部价值所在。所以必须生造出含糊其辞的语言，从中寻求意义是徒劳的。要证明它们多么美，也只有在“天籁”“内力” 一类至虚的语境中寻找藉口。这种“独创性”的价值在西方世界的主流浪潮中已经被推向了极致，它是以排除语言的约定俗成性为基本特征的。所以村上隆说：“我知道这种毫无根据就是先说先赢”。听上去有点像“作局”。

　　本月前，我们参观纽约的佛瑞克美术馆。这里展出的历代大师作品很多，而大多数的美国观众都默然走过，却在二楼的毕加索特展厅前排起了长队，一脸的兴奋、一脸的茫然。他们看是因为毕加索的名声太响，“公认度”太高，并且能卖出天文数的价格来。我保证，他们从作品中是读不出任何东西来的。通过导读，他们自认为提高了艺术修养，也会获得别人的尊重，仅此而已。

　　转述一则西方幽默：两个年青的艺术家争论得面红耳赤，一个说：按照立体派原则，脚应该这样画。另一个说，按照立体派原则，脚应该那样画！末了，他们去请教立体派大师毕加索，大师听完他们的陈述后吼道：“什么脚应该这样画那样画，世界上根本就不存在脚！”两个年青人大梦初醒，如获至宝，兴高采烈的去了。